JAZZHOCHBURG Kärnten >> Alte Burg Gmünd >> das Programm

JAZZHOCHBURG KÄRNTEN in der Alten Burg Gmünd !

So wildromantisch die Stimmung in dieser Burg ist , so wird auch der Abend sein ...romantisch , melancholisch und wild bis abenteuerlich...

1. Konzert MYRA MELFORD’s Fire and Water Quintet 

Die visionäre Pianistin Myra Melford greift für ihr mitreißendes neues Projekt "Fire and Water" auf die elementare Natur der Inspiration zurück. Das All-Star-Ensemble versammelt fünf der führenden Stimmen der zeitgenössischen improvisierten Musik: Melford, Gitarristin Mary Halvorson, Saxophonistin Ingrid Laubrock, Cellistin Tomeka Reid und Schlagzeugerin Lesley Mok. Alle fünf Frauen sind innovative Komponistinnen und Bandleaderinnen in ihrem eigenen Recht und zugleich begabte und abenteuerlustige Improvisatorinnen. Dies bietet diesem Ensemble eine Vielzahl von Wegen zur Erkundung. Melford hat diese einzigartig erweiterten Möglichkeiten voll ausgeschöpft und eine Suite neuer Musik geschaffen, die fließend die Grenzen zwischen notierter Komposition und geleiteter Improvisation durchquert.

"Fire and Water" schöpft Inspiration aus Melfords fortlaufender Auseinandersetzung mit dem ikonoklastischen Werk des verstorbenen bildenden Künstlers Cy Twombly. Der Name der Band zollt Tribut an Twomblys Serie "For the Love of Fire and Water", die seine charakteristischen lebhaften Gekritzel und gekritzelten kalligrafischen Texte kombiniert. Melford spürt eine Affinität zwischen ihrer eigenen Arbeit und Twomblys "Neugier und Spieltrieb sowie seiner zügellosen Energie, die einfach von der Seite springt." Dieser Geist belebt die anregende Musik, die sie für "Fire and Water" verfasst hat. Die Gruppe kam ursprünglich für eine ausverkaufte Aufführung im New Yorker The Stone im Juni 2019 zusammen, wo, wie sich die Pianistin erinnert, "die Chemie von der ersten Note an spürbar war. Ich wollte diese Konstellation von Spielerinnen schon immer wieder aufgreifen."

2. Konzert Luís Vicente Trio

Der äußerst aktive portugiesische Trompeter Luis Vicente spielt mit seinem Trio wunderschöne, spirituell aufgeladene und mit Wurzeln seiner Heimat bestückte Musik.

Luís Vicente ist ein portugiesischer Trompeter, der in der internationalen Szene sehr präsent ist. Nach dem Erfolg seiner Zusammenarbeit mit John Dikeman, William Parker und Hamid Drake auf "Goes Without Saying, But It's Got to Be Said" hat Vicente ein neues Bündnis mit Gonçalo Almeida und Pedro Melo Alves, den Besten und Klügsten der portugiesischen Szene, geschlossen und "Chanting In The Name Of" (Clean Feed Records, 2021) veröffentlicht. Es ist ein Album, das Hamid Drake dazu inspiriert, zu schreiben, dass Vicentes Arbeit eine Lektion in "Aufrechterhaltung, Suche nach neuen Möglichkeiten, Erweiterung der Sichtweisen" ist und dass sie Teil "des zugrunde liegenden Codes des gesamten Universums" ist, wie der Sufi-Mystiker Hazrat Iayat Khan sagen würde.

In seinem apologetischen "sentit de la libertat" geht Vicente noch einen Schritt weiter: Er macht keine Zugeständnisse, aber er braucht sie auch nicht.

3. Konzert Sjöström / Armaroli / Schiaffini / Kujala

Haben Sie schon einmal Quarter-Tone-Akkordeon, Vibraphon, Posaune und Saxophon zusammen improvisieren hören? In den Händen dieser Ausnahmemusiker entsteht aus dieser außergewöhnlichen Instrumentenkombination eine sensationelle Klangverschmelzung, wie man sie noch nie gehört hat. Die Musik ist so fesselnd, dass man sich hinsetzt und zuhört.

Das Quartett Amaroli/Kujala/Schiaffini/Sjöström vereint einige der innovativsten Stimmen zeitgenössischer improvisierter Musik, die durch ihr brillantes Zusammenspiel, das Aufrufen faszinierender innerer Stimmen und die Deklination vielfältiger Klangnuancen überzeugen.

Woher kommt solche Musik? Möglicherweise klingt nationales Erbe wie die große italienische Tradition oder die reiche Musikalität Finnlands an, Orchestrales und Individuelles verschwimmt, die Jazztradition wird umarmt. Die vier Musiker nähern sich dem Kern der dialogischen Perspektive, indem sie den Klang als eine sich wandelnde Materie betrachten und uns auf eine faszinierende, hochkomplexe kammermusikalische Reise durch Texturen, Melodien und ihre innovativen Positionen mitnehmen.

Das finnisch-italienische Ensemble erhielt für seine beiden ersten Alben "Windows & Mirrors |Milano Dialogues" 2022, sowie „More Windows & Small Mirrors | Milano Dialogues“ 2023 die TOP 3 Bewertung der Zeitschrift Jazz-Podium.

Sergio Armaroli | Vibraphone

Armaroli, geboren 1972 in Italien, studierte Malerei und Musik an der Academia di Brera, der Academia del Teatro Alla Scala und am Conservatorio G. Verdi in Mailand sowie am Instituto Superior de Arte in Havanna, Kuba. Er lebt in Mailand.

Armaroli ist Maler, „konkreter Percussionist“ und Klangkünstler.  In seiner Musik beeinflusst haben ihn Sylvano Bussotti, Alvin Curran, Brunhild Ferrari, John Cage und Marcel Duchamp. Er arbeitet eng mit Giancarlo Schiaffini zusammen. Zahlreiche CD Veröffentlichungen, Kooperationen.

https://www.sergioarmaroli.com

https://www.erratum.it

Veli Kujala | Akkordeon, Mikroton-Akkordeon

Kujala, 1976 in Alahärmä in Finnland geboren, studierte Musik mit Schwerpunkt Komposition an der Sibelius-Akademie in Helsinki, wo er 2010 promovierte. Er lebt in Helsinki.

Kujala erhielt sowohl als Komponist als auch als Interpret zeitgenössischer Musik viele Auszeichnungen. Er tritt kontinuierlich als Solist, in kleineren Ensembles und in namhaften Orchestern auf. Er ist Mitentwickler des Vierteltonakkordeons. Er ist seit Beginn seiner Laufbahn in der improvisierten Musik sehr aktiv und arbeitet mit führenden zeitgenössischen Improvisator:innen zusammen. Er ist Leiter der Akkordeonklasse an der Sibelius-Akademie.

https://velikujala.com

Giancarlo Schiaffini | Posaune

Schiaffini, 1942 in Rom geboren, studierte nach seinem Abschluss in Physik Musik und Komposition bei Karlheinz Stockhausen, György Ligeti, Vinko Globokar sowie elektronische Musik bei Franco Evangelisti. Er lebt in Rom.

Er spielt Posaune und Tuba. Er ist Komponist, Interpret zeitgenössischer Musik und Improvisator. Schiaffini ist einer der Pioniere des Free-Jazz, er arbeitete u.a. mit John Cage, Karole Armitage, Luigi Nono, Giacinto Scelsi zusammen und ist Mitgründer des Kammerensemble Nuove Forme Sonore und des Italian Instabile Orchestra. Er tritt weltweit auf, hat eine umfangreiche Diskografie und mehrere Veröffentlichungen zu Posaunentechniken und Improvisation.

http://www.giancarloschiaffini.com

Harri Sjöström | Soprano-, Sopraninosaxofon

Sjöström, 1952 in Turku in Finnland geboren, studierte am Lone Mountain College und am San Francisco Art Institute. Studien bei Hari Mann, Leo Wright und Steve Lacy. Er nahm an Workshops von John Cage, George Russell und Bill Dixon teil. Er lebt in Berlin.

Ab 1978 arbeitete er unter anderem mit Derek Bailey, Teppo Hauta-aho, Paul Lovens, John Russell, Paul Rutherford. Von 1990 bis 2016 enge Zusammenarbeit mit Cecil Taylor. Sjöström gründete zahlreiche Ensembles für zeitgenössische improvisierte Musik, darunter Quintet Moderne, MOVE Quintet, Sestetto Internazionale, Flight Mode und er ist Initiator und künstlerischer Leiter der Konzert- und Festivalreihe „SoundScapes|Plattform für improvisierte & Avantgarde-Musik“. Zahlreiche CD-Veröffentlichungen.

http://www.harrisjostrom.com                    

https://soundscape-series.com/

Kartenverkauf und - preise :

Vorverkauf :

>> ab sofort können Karten  zum Vorverkaufspreis (VVP) von EURO 48 auch telefonisch ( 0699 18082570 / 06643568904 )  oder über die Homepage www.kulturforumvillach.at gegen Bezahlung des VVP auf das Konto des Kulturforum Villach AT38 1400 0982 1089 8204 reserviert werden ! Nach Eingang des VVP auf das Konto ist die Karte fixiert und an der Abendkasse abholbereit!

>> Kauf über Homepage www.kulturforumvillach.at/shop Preis 50,40 Euro inkl.Gebühren

>> Verkauf auf oeticket.com und allen bekannten Vorverkaufsstellen Preis 55.20 Euro inkl. Gebühren

>>> Schüler und Studenten nur an der Abendkasse 24 Euro

Abendkasse :

Preis 54 Euro / 24 Euro